父亲是小学教师，母亲是保育园的保育士的广岛的老家，从以前开始除了钢琴之外，还有很多独特的民族乐器，如Kena。Watanabe男孩喜欢触摸这样的乐器并听雨声，但他没有接受过特殊的音乐教育。我终于在初中三年级得到了我父亲的吉他，据说这是一个体面的音乐遭遇。从高中开始就组建了硬摇滚乐队，进入摄南大学后也在大阪市内的live house继续进行摇滚乐队的演奏活动。“大学4年级的时候，澳大利亚的一家公司给了我乐队很高的评价，他们发行了CD,我开始觉得我可以成为一名专业的音乐演员。”

然而，当我毕业时，我立即意识到思想的甜头。不打工的话就吃不下去。在这种情况下，我从加拿大前卫爵士乐队的成员那里得到了一张CD,他们一起进行了巡回演出。是代表20世纪的作曲家巴托克的弦乐四重奏 (共6首) 。在古典音乐界也被视为杰作，是以其难懂而有名的曲子。“我没有认真听过古典音乐，也不知道弦乐四重奏中的中提琴是什么乐器，但我被巴托克的歌曲的声音所吸引，我想制作这样的音乐。”。这是正式走向作曲家之路的第一次相遇。

我马上跑去买作曲的书，从乐谱的写法开始学习。“当我用键盘参考这本书制作歌曲时，我觉得“我能做到”，但我也意识到自学不可能达到更高的水平”。我一边打工做在木材上按照设计图标记的上墨木匠，一边学习了一年的和声等乐典考试，最终考入了音乐大学。到了28岁。“进入音乐大学开始学习作曲，和期待的一样有趣。在那之前，我只是用“舒服”“恶心”的感觉做音乐，但通过学习，我明白了为什么它很舒服，我觉得雾会消失”。Watanabe先生以这种方式迅速吸收了构图技术，第二次遭遇正在等待。

“我被委托给当时在艺术大学的朋友的短视频作品谱曲。我用合成器作曲，但它非常有趣。在NHK的节目中也播放过，《就是这个!》我就迷上了视频音乐。”。是和影像音乐的邂逅。

之后，音乐大学即将毕业时，我和朋友一起制作了一部短片，并被邀请参加德国电影节，在那里认识的日本广告导演，制片人，电影导演平林勇等人对音乐给予了高度评价。多亏了这一点，毕业后，大公司的CM音乐请求立即进入，工作增加了。通过在音乐大学时代接受许多独立电影的音乐请求，导演成为专业人士并传播了渡边先生的名字。

Watanabe先生的作曲信条是“为人民制作音乐”。当我看到一个失去亲人的家庭在我做乐队时去世的朋友的守夜时感到悲伤。“我觉得我做的音乐无法安慰这些人的心。从那时起，我放弃了我的音乐。”。回顾这一点，Watanabe先生试图彻底理解导演的意图，并在为电影添加音乐时坚持下去。因为我觉得那是作曲家的诚实。

Watanabe先生在教育场所挣扎，从今年春天开始，他将成为一名能够吃给年轻学生的专业音乐家所必需的实用技能和哲学。对于摄南大学的后辈们，他们送来了充满真实感的鼓励:“我想大家都有梦想，只要不放弃，花时间的话，就会实现的。”。